앤드류 "앤드로이드" 존스(Andrew "Android" Jones) (1977년 11월 26일 출생)는 다재다능한 미국 출신의 멀티미디어 아티스트이자 디지털 화가입니다.^[12]

그는 닌텐도(Nintendo)와 인더스트리얼 라이트 & 매직(Industrial Light & Magic)과의 작업으로 인정받고 있습니다. 그는 파파 로치(Papa Roach)의 앨범 커버를 제작했으며, 가수 제이코비 섀딕스(Jacoby Shaddix)가 참여했습니다.^[1]

약력

앤드로이드 존스는 1977년 11월 26일 콜로라도주 라이온스(Lyons, Colorado)에서 태어났습니다. 그는 열한 살(11세) 때 뇌 수술을 받았습니다. 그의 별자리는 사수자리입니다. "디지털 화가"로 가장 잘 알려진 존스는 방대한 작품을 만들었습니다. 그는 여러 겹으로 이루어진 환각적인 작품과 맞춤형 디지털 설정을 사용한 라이브 공연으로 잘 알려지게 되었습니다.^[14]

그는 독특한 기법과 창의적인 재능을 통해 알렉스 그레이(Alex Grey), 마크 헨슨(Mark Hensen), 케어리 톰슨(Carey Thompson), 루크 브라운(Luke Brown), 자비(Xavi), 앤드류 곤잘레스(Andrew Gonzalez) 등 유명한 환각 예술가들에 의해 촉발된 비전 예술 운동의 개척에 기여했습니다.

존스는 고대의 신비와 미래적인 매체를 결합하여 어딘가 향수를 불러일으키면서도 완전히 새로운 것을 만들어냈으며, 그는 이것을 "일렉트로-미네랄리즘(electro-mineralism)"이라고 부릅니다. 그는 버닝 맨(Burning Man) 커뮤니티의 오랜 회원입니다.^[2]

교육

그는 플로리다주 사라소타(Sarasota, Florida)에 있는 링링 예술 디자인 대학(Ringling College of Art and Design)에서 전통적인 학문적 드로잉/페인팅과 애니메이션을 배웠습니다.^[3]

개인

앤드로이드 존스는 다음과 같은 말로 유명합니다.

"나는 이 세상에서 말로 표현할 수 없는 것들을 보았습니다. 나의 작업을 통해 나는 상상력이 끝나는 영역을 방문했고, 무한한 공포스러운 아름다움이 반복해서 펼쳐졌습니다.

내가 만드는 예술을 만드는 동기를 정확히 말로 표현할 수 있다면, 그것은 만들 가치가 없을 것입니다. 그 대신 나는 펜을 선택했습니다.

솔직히 말해서, 왜 이 예술을 만들고, 왜 계속 만들어야 하는지 모릅니다. 그것은 제가 평생 추구할 수수께끼이며, 각 이미지는 저를 궁극적인 진리에 더 가까이 데려다줍니다."[[]4]](#cite-id-cv4kqgq8ie7)

경력

앤드로이드 존스는 조지 루카스(George Lucas)의 인더스트리얼 라이트 & 매직(Industrial Light & Magic)에서 경력을 시작했으며, 그 후 일본 게임 회사 닌텐도(Nintendo)의 컨셉 아티스트로 일했고, 엔터테인먼트 개발 회사 매시브 블랙(Massive Black Inc.)의 설립자이자 크리에이티브 디렉터가 되었습니다.

2002년 존스는 제이슨 맨리(Jason Manley)와 코로 카우프만(Coro Kaufman) 등의 아티스트들과 함께 비영리 온라인 아트 커뮤니티인 conceptart.org를 설립했으며, 이 커뮤니티는 8만 명 이상의 등록 사용자와 월 130만 건 이상의 국제 방문자를 유치했습니다. 그는 2002년 5월부터 2005년 2월까지 1000일 동안 매일 자화상을 한 점씩 제작했습니다.

그의 미술 작품은 샌프란시스코(San Francisco)의 슈팅 갤러리(The Shooting Gallery)에 전시되어 있으며, 익스포즈(Expose)와 다르티스트(D’Artiste) 아트 북에 그의 작품이 출판되었습니다. 2007년 그의 작품은 최고의 판타지 아트를 선정한 연간 스펙트럼(Spectrum) 잡지의 표지를 장식했습니다. 그는 패션 디자이너 티파 노보아(Tiffa Novoa)와 함께 작업했습니다. 2007년 4월부터 그는 콘서트에서 디지털 라이브 페인팅을 시작했습니다. 그의 작품은 파파 로치(Papa Roach), 블루텍(Bluetech), 비츠 앤티크(Beats Antique), 스포레가닉(Sporeganic), 퓨처프리미티브(Phutureprimitive), 티퍼(Tipper) 등 여러 일렉트로닉, 사이비언트, 록 음악 아티스트의 앨범 커버에 등장했습니다.

그는 그레이트풀 데드 페어 씨 유 웰 투어(Grateful Dead Fare Thee Well Tour)에 참여했으며, 그의 작품은 시드니 오페라 하우스(Sydney Opera House)와 엠파이어 스테이트 빌딩(Empire State Building)에 투영되었습니다.

존스의 프로젝트 중 일부에는 360도 돔 프로젝션 SAMSKARA, 버닝 맨(Burning Man)의 악명 높은 우주 고래를 위한 수많은 개별 유리 패널에 대한 독특한 그림, 버닝 맨(Burning Man)의 공식 ‘No Spectators’ 전시회를 위한 스미소니언 갤러리(The Smithsonian Gallery)에서의 놀라운 공개 등이 있습니다.

NFT

앤드로이드 존스의 NFT 작품은 SuperRare에 있습니다. 그의 첫 번째 NFT 작품은 De Ex Machisma와 Dreamcatcher이며, 모두 2010년에 출시되었습니다. De Ex Machisma는 sirnigel에게 12,220달러에 판매되었고, Dreamcatcher는 randaartcollection에게 5,868달러에 판매되었습니다.^[5][6]

2013년 그는 Love is a Riot이라는 제목의 NFT 프로젝트를 출시했으며, sith에게 5,334달러에 판매되었습니다. 2016년 앤드로이드 존스는 SAP 기술과 협력하여 기술이 인간의 연결을 향상시키는 시각적 은유인 HanaHaus를 만들었습니다. 이 작품은 digitalxyz에게 18,083달러에 판매되었습니다.^[7]

그의 NFT 프로젝트 중 일부는 Light Field Rendering(10,077달러에 판매), Blue Wave(5,752달러에 판매), The Beast 2020(2,445달러에 판매), Love Songs(5,831달러에 판매), Love is a Riot(5,334달러에 판매), Dharma Dragon(21,238달러에 판매), Opportunity(5,466달러에 판매), Blood Moon(5,843달러에 판매) 등이 있습니다.^[8]

2022년 2월, Electro Foliage(OpenSea에서 11 ETH, 29,000달러에 판매)되었습니다.^[13]

기타

앤드로이드 존스의 첫 직업 중 하나는 16세 때 콜로라도(Colorado) 거리에서 초상화를 그리는 것이었습니다.