쿨맨 유니버스(Coolman's Universe)는 이더리움(Ethereum) 네트워크에서 구동되는 디지털 아트(NFT) 컬렉션입니다. 쿨맨 웹사이트는 참가자들이 대체 불가능 토큰(NFT)[¹][²]을 구매할 수 있도록 허용하는 인터페이스일 뿐입니다.

유니버스는 10,000개의 고유한 NFT로 구성되며, 이러한 NFT의 소유권은 이더리움 블록체인에서 영구적으로 증명 가능하며 NFT는 만료되지 않습니다[³][⁴].

스페시의 이야기

스페시(Spesh)는 쿨맨 유니버스에서 그의 가장 친한 친구를 찾고 있는 NFT입니다. 스페시는 서핑보드와 나침반을 사용하여 이 우주를 여행합니다. 이 나침반은 보통의 나침반이 아닙니다. 이 나침반은 스페시가 친구를 찾는 데 올바른 방향을 가리킬 뿐만 아니라 스페시의 친구가 지나온 경로도 추적합니다. 스페시가 나침반을 따라 (쿨맨 유니버스를 서핑하며) 여행하면서 그는 전혀 경험해보지 못한 세계를 탐험하게 됩니다.

쿨맨의 세계

도넛 월드

끝없는 과자의 행성

따뜻한 분위기와 험준한 지형을 가진 도넛 월드는 보라색 프로스팅과 설탕으로 코팅된 관목으로 뒤덮인 광활한 지역입니다. 귀여운 생물의 거대한 돌 조각상이 구불구불한 길의 양쪽에 장식되어 있습니다. 길이 지평선으로 사라지면서 설탕으로 덮인 산맥이 풍경을 지배합니다. 거대한 폭포가 세계 중앙에 있으며, 물은 표면을 통과하여 우주로 흘러갑니다. 생명체의 흔적은 보이지 않습니다.

다이노 월드

암호화폐 이전의 시대 (B.C.)

시간 속에 잃어버린 행성인 다이노 월드는 우주 전체에서 두려움의 대상입니다. 뼈로 이루어진 지형 때문에 춤추기가 고통스러워 다이노 월드의 생물들은 수천 년 동안 춤을 추지 못했습니다. 거대한 이빨 모양의 산들이 거대한 동굴 가장자리를 깎아 이 속이 빈 행성을 둘로 나눕니다. 이 동굴 중앙에서 분홍색 강이 흘러나오는데, 이는 우주 어디에도 없는 무성한 녹색 생명체로 가득한 끊임없이 성장하는 열대 우림의 생명력입니다.

월스트리트 황무지

기업 지옥

급속도로 잊혀져 가는 세계인 월스트리트 황무지는 쿨맨 유니버스의 먼 곳에 홀로 떠 있습니다. 텅 빈 사무실 건물로 가득한 무의미한 행성입니다. 달러 지폐 다발이 빈 거리를 tumbleweed처럼 굴러다닙니다 – 쓸모없게 된 것입니다. 구인 광고가 은행 창문에 붙어 있습니다. 그리고 여기서 무슨 일이 일어났는지에 대한 유일한 증거는 로켓 우주선의 청사진과 주석이 달린 “NFT 바보들을 위한 안내서”입니다.

로드맵

1월

• 공식 스페시 “Ur Special” 장난감
• 1월 14일 출시되는 한정판
• 마이애미 벽화
• Wynwood Art District에 위치한 3개의 다른 세계 출신 UR 스페시 3개를 특징으로 하는 최초의 벽화
• 사이트 업데이트: 정말 멋질 것입니다
• Metalink 통합

2월

• 쿨맨 유니버스 상품 출시
• 쿨맨 유니버스 소유자를 위한 특별 할인 및 독점 상품
• 스페셜 월드 포털
• 독점 스페시 소유자 접근
• 스페시 기원 이야기 컷신 #1 공개…
• 스페시가 도넛 월드에 어떻게 가는지 알아보세요!

3월

• NYC 독점 상영
• 스페시 소유자 레드 카펫 및 애프터 파티
• 스페시 목소리 내기
• 소유자 전용 콘테스트
• 도넛 월드 컷신 #2 공개…
• 스페시가 도넛 월드를 어떻게 떠나는지 확인하세요

제작자

쿨맨 커피댄

대니 카살레(Danny Casale, 일명 쿨맨 커피댄(Coolman Coffeedan))는 캘리포니아주 로스앤젤레스 카운티의 아티스트로, 초현실적이고 유머러스하며 조잡하게 그린 애니메이션으로 인기를 얻었습니다. 소셜 미디어에서 950만 명이 넘는 팔로워를 보유한 쿨맨 커피댄 스타일의 아트는 자신을 “나쁜 애니메이터”라고 칭했음에도 불구하고 애니메이션 분야의 강자로 자리 잡았습니다.

대니 카살레는 자신의 과거와 현재에 대해 이야기합니다

어릴 적부터 끊임없이 그림을 그렸습니다. 학업에 특별히 뛰어나거나 학교 공부에 관심이 없었기 때문에 낙서를 하고 손이 이끄는 대로 그림을 그리며 시간을 보냈습니다. 제가 만든 캐릭터들이 다른 사람들의 감정과 생각을 표현할 수 있다는 것을 금방 알게 되었습니다. 그림은 제 탈출구였습니다. 그것은 저를 “학교 생활”이라는 어색한 사회적 역학으로부터 해방시켜 주었고, 금방 제 사회적 자산이 되었습니다. 저는 더 이상 괴짜 같은 외톨이가 아니라 이야기를 들려주고, 멋진 캐릭터를 그리고, 사람들을 웃게 만들 수 있는 사람이 되었습니다.

오늘날 저는 그림을 그려 생계를 유지합니다. 저는 어린 시절의 제가 보았으면 좋았을 그림들을 그리고 있습니다. 저는 약점을 강점으로 바꾸는 법을 배웠습니다. 저는 그것을 공유하는 데 열려 있으며, 다른 사람들도 그것에서 영감을 받기를 바랍니다. 저는 가끔 제 자신을 ‘나쁜 애니메이터’라고 부릅니다. 자기 비하를 하려는 것이 아니라 메시지 자체가 애니메이션보다 더 중요하다는 것을 강조하기 위해서입니다. 제 과거는 진정한 인간적인 유대감이 매우 보람 있고, 특히 외롭거나, 취약하거나, 때때로 어색함을 느끼는 사람들에게 도움이 된다는 것을 보여주었습니다. 제가 그리는 캐릭터와 그들의 이야기는 비인간적인 형태로 전달되는 사랑과 지지의 단순한 메시지를 전달합니다. 결국, 작은 생물이 메시지를 전달할 때 메시지를 듣는 것이 훨씬 쉽습니다!

그의 미래

저는 사람들이 자신과 자신의 환경에 대해 더 좋은 감정을 갖도록 만들고 싶습니다. 제가 하는 일이 청중에게 편안한 즐거움과 평온함을 심어주고, 간단한 미소와 이 바쁘고 복잡한 세상으로부터의 잠깐의 휴식을 제공하기를 바랍니다. 제가 하는 모든 일은 이러한 핵심 신념의 연장선상에 있어야 합니다. 제가 들려주는 이야기부터 제가 출판하는 책, 제가 개발하는 의류, 제가 만드는 NFT까지 – 모든 것이 연결되어 같은 메시지를 전달하기를 바랍니다. 머지않은 미래에 제 브랜드가 심슨 가족, 어드벤처 타임 또는 헬로 키티처럼 가정에 널리 알려지기를 바랍니다. 제가 이것을 바라는 이유는 간단합니다. 이러한 수준의 명성은 제가 궁극적인 목표 – 가능한 한 많은 사람들의 얼굴에 미소를 짓게 하는 것 – 를 달성했다는 것을 의미할 것입니다.

팀

1. 대니 카살레 (아티스트)
2. 데이브마우스 (전략)
3. 팻 (제품)
4. 제프 (엔지니어링)
5. 퍼플드래곤 (엔지니어링)
6. 크로이상티 (엔지니어링)
7. 핀노 (마케팅)
8. 유피 (자문)
9. 딘포 (자문)
10. 조 (디자인)
11. 이선 (디자인)