Alexy Préfontaine,更广为人知的名字是 <strong>Aeforia</strong>,是一位来自加拿大蒙特利尔的 3D 艺术家。他的作品以色彩、平衡和情感为主题。通过融合超现实的风景和数字肖像,多年来他成功地创造出一种独特的风格,并培养了对细节的敏锐眼光,同时专注于情感的影响。[1] 他主要使用 Cinema4D、Octane Render、Marvelous Designer、DAZ Studio 和 Adobe Creative Cloud 套件。[11]
Aeforia 曾就读于 Collège Gérald-Godin,于 2013 年至 2015 年学习 DEC-Sciences de la nature [自然科学]。他曾就读于蒙特利尔大学 [一所具有国际影响力的法语公立大学。
其课程的质量、在社会问题上的研究以及在创意艺术方面的创新是其声誉的基石,Aeforia 于 2016 年至 2020 年在那里获得了平面设计学士学位。
2017 年 1 月,Aeforia 尝试使用特定的调色板来创作视觉效果,因为他认为这是一个有趣的挑战。他选择了粉色作为他的首选颜色。当他开始时,通过添加蓝色、紫色和橙色,它最终变得更加复杂。这种调色板在某种程度上成为了他的标志,人们现在通过它来识别他的作品。[4][5]
他那深紫色的风景、粉红色的皮肤和荧光色的月亮让人感到异常熟悉,以至于在浏览了他的作品后,你开始怀疑你是否一生都错误地看待了这个世界——也许一切都比你注意到的更紫外线。[6][7]
在一次采访中,他提到“导致我的风格的另一个真正重要的时刻是,当我创作了我的“疲惫”系列的第一件作品时。凭借其极简主义和 3D 人体模型的使用,这件作品真正为我之后几乎所有的作品定下了基调,而 Aefaroe 是我的副业摄影项目。它主要是一个尝试颜色和尝试不同事物的出口”。[8]
Aeforia 以将风景与肖像融合而闻名,他的作品以色彩、平衡和情感为主题。据 CryptoArt.io 报道,截至 2021 年 4 月,他已售出 559 件作品,总价值约 110 万美元。在 NFT now 播客的首播集中,这位 3D 插画家谈到了他从代理工作到 NFT 的历程、他的创作过程以及他 2 月份发布的“五种恐惧”。在与以其标志性火烈鸟而闻名的艺术家 Gavin Shapiro 合作后,Aeforia 开始了他的 NFT 之旅,他很快就从收藏家那里得到了对他自己创作的一件作品的反馈,而不是作为委托作品。[12]
我只是盲目地跳了进去,”他说。“那是超现实的。所以我的脑海中出现了一个转变,我爱上了这个空间。
在发现他的作品取得了成功,并以他从未从委托作品中看到过的金额出售了他的作品后,他知道这个空间值得探索。但最吸引他的是艺术家现在能够与他们的收藏家和观众建立的直接联系。[12]
尽管他从 2020 年 9 月到今年 3 月只做了七次投放,但 Aeforia 迅速成为该领域最畅销的艺术家之一。他最畅销的作品《Intrusive Thoughts》是与艺术家 Shapiro 合作完成的,于 2021 年 4 月以 36,314.24 美元的价格售出。
他最新的作品“五种恐惧”可以说是他迄今为止最个人化和最情感化的创作。该系列于 2021 年 2 月在 Nifty Gateway 上发布,包含五件作品,解决了所有艺术家都感到恐惧的问题。令人失望、不诚实、被抛弃、犯错和脆弱被证明是艺术家向新老收藏家展示他的脆弱性的机会。该系列更注重作品的影响,而不是数字,其意图和周到性得以体现。[12]
作为数字艺术家,我们有史以来第一次可以真正成为艺术家,”他说。“我真的看到人们实际上能够靠他们的艺术生活,而不是靠他们的客户工作或委托作品。
Aeforia 有很多客户光顾他的 3D 艺术设计。他们是 Opera、Pantone、Adobe、太阳马戏团、Yung Gravy、Haywyre、Jake Miller、Majestic Casual、Lord Danger、Kidswaste、Halogenix、Benji Lewis、Kora、Atlantic Records、Republic Records、Axtone Records、Critical Records
创意工作室 Uncommon 与 Aeforia 合作,为 Chilly's 系列可重复使用的水瓶和咖啡杯创建了一个新的动画宣传活动。[9]
Uncommon 表示,之所以邀请蒙特利尔的 Aeforia 参与该项目,是因为他“独特的动画风格”,“一切都与色彩、平衡和情感有关”。这项新作品看到他融合了超现实的风景和数字设计的肖像。[10]