**샘 스프랫(Sam Spratt)**은 맨해튼에서 활동하는 뉴욕 출신 아티스트로, 공유된 현실에 참여하기 위한 좌절, 깨달음, 투쟁에 대한 인간적 가치를 지닌 인간적인 예술을 만드는 것을 추구합니다.[1]
1988년 8월 30일생인 샘 스프랫(Sam Spratt)은 뉴욕 브루클린에서 자랐습니다. 샘은 어린 시절부터 그림과 예술에 관심이 많았습니다. 그의 초기 예술 활동은 노트에 낙서하는 것으로 제한되었습니다. 그는 그러한 관심을 바탕으로 2010년 사바나 예술 디자인 대학(Savannah College of Art and Design)에 진학하여 일러스트레이션 학사(BFA) 학위를 받았습니다.[2]
샘은 다음과 같이 말합니다.[4]
저는 주로 유화를 배웠습니다. 그래서 르네상스와 바로크 시대의 매우 오래된 기법들을 배웠습니다. 매우 지저분했고 제가 소유한 모든 것을 더럽혔습니다.
7월에 대학을 졸업한 이후 샘은 직원 일러스트레이터로 일하면서 Gawker Media와 Gizmodo를 위해 수백 점의 작품을 제작했으며, Game Informer의 표지 세 개와 두 명의 유명 사진작가를 위한 거대한 투어 버스를 디자인했습니다.[3]
샘은 자신의 예술 경력에 대해 다음과 같이 밝힙니다.[8]
예술에 관심이 없었다고 말하고 싶지는 않습니다. 노트 여백에 로봇을 낙서하고 심즈에서 집을 짓는 것을 좋아했지만, 고등학교 때 패션 디자이너가 되고 싶어하는 여자 친구와 사귀지 않았더라면 절대 예술가가 되지 않았을 것이라고 100% 확신합니다. 저는 꽤 형편없는 고등학생이었고, 성적이 나빴고, 취미도 없었고, 예술에 대한 큰 포부도 없었지만, 고등학교 마지막 학기에 필수 과목을 수강하고, 한 곳의 미술학교에만 지원했고, 다른 곳에는 지원하지 않았으며, 기적적으로 합격하여 그녀를 따라 사바나 예술 디자인 대학에 갔습니다.
대학에 갔을 때 그 관계는 이미 끝났기 때문에, 약간 물에 빠진 물고기 같은 기분이었고, 아무런 이유 없이 미술학교에 가게 되었습니다. 하지만 인생이란 그런 것입니다. 다행히도 저는 꽃병과 얼굴을 그리는 것에 대한 성적을 받는 것이 수학이나 다른 것들보다 이상한 성취감을 느꼈습니다. 저는 그것에 몰두했고, 그것에 약간 집착했고, 미술학교를 시작한 순간부터 끝날 때까지 매일 아침부터 밤까지 그림을 그리거나 그림을 그렸습니다. 학교를 떠난 후에도 계속 그렇게 했습니다. 수면 시간은 줄이고 예술 활동은 늘렸습니다.
솔직히 말해서, 그림으로 무엇을 할 수 있는지 전혀 몰랐습니다. 미술학교에 처음 갔을 때, 정물화를 그리는 방법을 배웠는데, 이것은 여러 물건을 앞에 두고 그리는 것입니다. 저는 사람들이 예술에서 그런 일을 한다는 것을 전혀 몰랐고, 아무것도 모르고 갔습니다. 어떤 직업을 얻을 수 있는지 몰랐습니다. 어떤 길을 갈 수 있는지 몰랐습니다.
졸업했을 때도, 제 초기 관심은 편집 작업, 어쩌면 뉴요커를 위한 캐리커처였습니다. 그것이 제가 생각하는 길이었지만, 일이 자연스럽고 재미있는 방식으로 갈라졌습니다.
샘 스프랫(Sam Spratt)은 다양한 정치인과 유명인의 세밀하고 사실적인 초상화로 유명한 일러스트레이터입니다. 그의 회화 기법은 아크릴, 유화, 디지털 태블릿 페인팅 등 다양합니다.
샘은 전통 회화와 유사한 디지털 페인팅을 위해 컴퓨터 태블릿에서 클래식 유화 기법을 사용합니다.
태블릿으로 디지털로 그림을 그릴 수 있다는 것을 알게 되었습니다. 저에게 큰 영향을 주었습니다. 그 과정은 전통적인 그림과 매우 유사하지만 변경 사항을 더 쉽게 만들고 이러한 종류의 합성적이고 깨끗한 환경에서 작업할 수 있습니다.[4]