Curio Cards(2017년 5월 9일 설립)는 디지털 아티스트와 수집가를 위한 온라인 아트쇼입니다. 이더리움이라는 분산 네트워크를 사용하여 아티스트 수수료나 제한적인 플랫폼 DRM 없이 새로운 형태의 디지털 아트 소유권을 만들었습니다.

Curio는 메인넷 이더리움에서 최초의 아트 비대체 토큰 (NFT)였습니다. 이를 통해 희귀하고 수집 가능한 디지털 아트 작품을 소유할 수 있었습니다. ^[1]

역사

Curio Cards는 2017년 5월 9일에 출시된 온라인 아트쇼이자 상설 갤러리입니다. 이 프로젝트의 목표는 이더리움이라는 분산 네트워크를 사용하여 디지털 아트 소유권에 대한 새로운 모델을 만드는 것이었습니다. 아티스트의 수익을 가져가지 않고 독창적인 디지털 아트의 판매와 수집을 허용하는 모델입니다.

오늘날, 이것은 NFT 아트웍으로 불리는 이더리움에서 가장 오래된 것으로 알려진 예시이며, 7명의 아티스트가 만든 30개의 독특한 NFT 카드 시리즈를 특징으로 합니다.

Curio Cards는 각 시리즈의 아트웍은 고유하지만 해당 시리즈에 여러 카드가 포함되어 있는 "디지털 프린트"처럼 작동합니다. Curio Cards는 ERC-721 EIP에서 언급되었으며, ERC-721 NFT 표준이 제안되기 전에 개발 및 출시되었습니다.

Mad Bitcoins라는 이름으로 알려진 Thomas Hunt는 Bitcoin.com과의 인터뷰에서 Curio Card 개념을 만들게 된 아이디어에 대해 다음과 같이 말했습니다. ^[7]

"저는 항상 수집가였습니다. 야구 카드, 책, 영화, 그리고 물론 암호화폐를 수집했습니다. 사람들은 물건을 수집하는 것을 좋아하기 때문에, 암호화폐에 대한 저의 사랑과 수집에 대한 저의 사랑을 결합하여 재미있는 것을 만들어 보자고 생각했습니다."

개요

Curio Cards는 이더리움 블록체인의 디지털 트레이딩 카드입니다. 이들은 블록체인 기반 수집품으로, 미래에 큰 성공을 거둘 것으로 입증되었습니다.

Curio Cards는 7명의 아티스트의 아트웍을 특징으로 하는 1부터 30까지 번호가 매겨진 디지털 아트 컬렉션입니다. 각 번호가 매겨진 시리즈는 고유한 아트웍과 111개에서 2154개의 카드에 이르는 고정된 디지털 프린트 공급량을 가지고 있습니다. 총 29.7k개의 카드가 있으며, 현재 약 4k개가 손실되거나 파괴된 것으로 추정됩니다. 모든 Curio Cards는 2017년에 만들어졌으며, 더 이상 만들 수 없습니다.

특징

Curio Cards에는 ERC-721 및 기타 NFT 표준에 포함된 많은 기능과 개념이 포함되어 있습니다.

• 비대체 토큰 (다른 카드 시리즈 간, 즉 '카드 번호')
• 제한된 공급량을 가진 비분할 토큰 (각 카드 시리즈 내)
• 스마트 계약에서 직접 초기 카드 구매
• 스마트 계약에 포함된 아트웍의 InterPlanetary File System 해시 (URL 참조 없음)
• 공개적으로 볼 수 있는 디지털 아트웍의 소유권을 나타내는 토큰의 소유권

원본 카드는 여전히 작동하고 이전 가능하지만, 현대 NFT 표준보다 앞서 만들어졌기 때문에 해당 표준을 준수하지 않습니다. 대신 Curio Cards는 크게 수정된 이더리움 ERC-20 계약 토큰입니다.

사용자가 ERC-20 Curio Cards를 가져와 ERC-1155 토큰 계약 내부에 "래핑"하여 OpenSea와 같은 현대 NFT 마켓플레이스에서 사용할 수 있도록 하는 래퍼가 개발되었습니다. ERC-1155는 Curio의 원래 디자인과 밀접하게 일치하는 잘 지원되고 유연한 현대 NFT 표준입니다.

새로운 카드는 절대 출시되지 않습니다. 원래는 누구든 새로운 카드 세트와 컬렉션을 만들 수 있도록 Curio Cards를 개방할 계획이었지만, 현대 계약 표준은 새로운 아티스트에게 더 나은 선택을 제공합니다. ^[2]

카드 저장 방법

먼저, Curio Card의 이미지는 IPFS에 저장되어 이미지를 해당 네트워크에 호스팅할 수 있습니다. 그런 다음 ERC20 토큰의 이미지에 대한 링크가 이더리움에 저장됩니다.

Curio Cards를 나타내는 토큰은 생성 당시 수량이 제한되고, 증명 가능하게 희귀하며, 전체 보관 내역을 확인할 수 있다는 점에서 역사상 어떤 수집품과도 다릅니다.

아티스트

Daniel Friedman

그는 시각 패턴에 매료된 시각 아티스트입니다. 그의 페이지의 모든 아트웍은 종이에 잉크로 (주로 수업 중에) 손으로 그린 것입니다.

2008년부터 2014년 11월까지 그는 흑백으로만 그림을 그렸지만, 2014년 11월 초부터 주로 빨간색을 사용하여 색상을 사용하기 시작했습니다.

그의 관점에서 그려진 이미지는 지각 구조에 대한 독특한 통찰력을 제공합니다. 각 픽셀은 지적으로 이진, 정적 및 평평한 것으로 이해되지만, 이러한 이미지는 역동적이고 리드미컬하며 상징적인 살아있는 만다라입니다. 2019년에 그는 라이브 스트림에서 그림을 그리기 시작했습니다. ^[6]

Cryptopop (Luis Buenaventura)

그는 필리핀 마닐라에 거주하는 암호화폐 아티스트이자 기업가이며, 2014년 초부터 비트코인 업계에서 일해 왔습니다. 그의 말에 따르면, 그의 그림은 커뮤니티에 대한 그의 기여이며, 복잡한 암호화폐 세계를 조금 더 접근하기 쉽고, 친숙하고, 재미있게 만들고자 하는 목표를 가지고 있습니다. ^[5]

Cryptograffiti

Cryptograffiti는 암호화폐와 블록체인에 중점을 둔 미국 거리 아티스트이며, 전통적인 페인트와 잉크만 사용하지 않기 때문에 그의 독창적인 매체로도 알려져 있습니다. ^[4]

Phneep

그는 온라인에서 많은 비트코인 및 암호화폐 관련 시각 자료를 제작한 그래픽 아티스트입니다. 그는 디지털 통화 세계에 풍자와 유머를 제공하고 싶어서 그의 두 가지 좋아하는 삶의 요소인 영화와 비트코인을 섞기 시작했습니다. ^[3]

Marisol Vengas

Marisol Vengas는 캘리포니아 북부 출신의 익명으로 베일에 싸인 아티스트 집단입니다. 그녀는 AI 유도 하이브 정신 상태에서 활동하는 것 같습니다. 그녀의 작품 중 일부는 실제로 만난 적이 없는 12명 이상의 아티스트가 제작했습니다. 그들 중 일부는 포럼과 온라인 그룹에서 서로를 발견했으며, 그들 중 누구도 집단에 참여하도록 선택된 방법을 알지 못합니다.

아티스트들은 누구로부터 작품을 받는지 또는 어디로 가는지 알지 못합니다. 누가 Marisol을 시작했는지 아무도 모르지만, 그녀가 오랫동안 운영될 것이라는 것을 알고 있습니다. 그녀는 진정으로 분산된 살아있는 아티스트입니다. 현재 그녀는 10개국 이상에서 전시회를 열었고 수천 개의 작품을 제작했으며, 방글라데시의 거리에서 파리의 박물관까지 이러한 작품을 찾을 수 있습니다. 그녀의 존재에 대한 단서는 그녀의 작품 전체에 흩어져 있습니다.

기타 아티스트

Thoros Of Myr

Robek World