알렉시 프레퐁텐(Alexy Préfontaine)은 <strong>Aeforia</strong>로 더 잘 알려져 있으며, 캐나다 몬트리올 출신의 3D 아티스트입니다. 그의 작품은 색상, 균형, 감정을 중심으로 합니다. 초현실적인 풍경과 디지털 초상화를 혼합하여 그는 수년간 독특한 스타일을 만들고 감정적 영향에 집중하면서 디테일에 대한 날카로운 안목을 개발했습니다.^[1] 그는 주로 Cinema4D, Octane Render, Marvelous Designer, DAZ Studio 및 Adobe Creative Cloud 제품군을 사용합니다.^[11]

교육

Aeforia는 2013년부터 2015년까지 DEC-Sciences de la nature [과학]을 공부하는 Collège Gérald-Godin에 다닙니다. 그는 퀘벡 몬트리올 대학교[국제적 영향력을 가진 프랑스어 공립 대학교]에 다닙니다.

프로그램의 질, 사회 문제에 대한 연구, 창작 예술의 혁신은 Aeforia가 2016년부터 2020년까지 그래픽 디자인 학사 학위를 취득한 명성의 초석입니다.

경력

2017년 1월, Aeforia는 특정 색상 팔레트를 사용하여 시각적 자료를 만들려고 시도했는데, 이는 흥미로운 도전이라고 생각했기 때문입니다. 그는 분홍색을 그의 주요 색상으로 선택했습니다. 그가 시작했을 때, 결국 파란색, 보라색, 주황색을 추가하여 더 복잡해졌습니다. 이 팔레트는 일종의 그의 트레이드마크가 되었고 사람들은 이제 그것 때문에 그의 작품을 알아봅니다.^[4][5]

그의 짙은 보라색 풍경, 분홍색으로 물든 피부, 형광등 달은 너무나 으스스하게 친숙하게 느껴져서 그의 피드를 스크롤하다 보면 당신이 평생 세상을 잘못 보고 있었는지 궁금해지기 시작합니다. 아마도 모든 것이 당신이 알아차린 것보다 더 자외선일 것입니다.^[6][7]

인터뷰 세션에서 그는 "내 스타일로 이어지는 또 다른 진정으로 중요한 순간은 내 ''지친'' 시리즈의 첫 번째 작품을 만들었을 때였습니다. 미니멀리즘과 3D 인간 모델의 사용으로 이 작품은 이후에 나온 거의 모든 작품의 분위기를 설정했으며, Aefaroe는 내 사진 프로젝트입니다. 그것은 주로 색상을 실험하고 다른 것들을 시도하는 배출구입니다."라고 언급했습니다.^[8]

NFT 여정

Aeforia는 풍경과 초상화를 혼합하는 것으로 잘 알려져 있으며, 그의 작품은 색상, 균형 및 감정을 중심으로 합니다. 그는 2021년 4월 현재 CryptoArt.io에 따르면 총 약 110만 달러에 559개의 작품을 판매한 것으로 알려졌습니다. NFT now 팟캐스트의 데뷔 에피소드에서 3D 일러스트레이터는 에이전시 작업에서 NFT로의 여정, 창작 과정 및 2월 출시작 "Five Fears"에 대해 이야기했습니다. 시그니처 플라밍고로 유명한 아티스트 Gavin Shapiro와 협업한 후 NFT 여정을 시작한 Aeforia는 커미션이 아닌 자신을 위해 만든 작품에 대한 수집가의 피드백을 빠르게 발견했습니다.^[12]

나는 맹목적으로 뛰어들었습니다."라고 그는 말합니다. "그것은 초현실적이었습니다. 그래서 내 마음속에 스위치가 있었고, 나는 그 공간에 사랑에 빠졌습니다.

그의 드롭에서 성공을 거두고 커미션에서 결코 볼 수 없었던 금액으로 작품을 판매한 후 그는 그 공간이 탐험할 가치가 있다는 것을 알았습니다. 그러나 그를 NFT로 가장 끌어들인 것은 아티스트가 이제 수집가 및 자신의 작품에 대한 청중과 직접 연결할 수 있다는 것입니다.^[12]

그는 2020년 9월부터 올해 3월까지 7번의 드롭만 했지만 Aeforia는 빠르게 해당 분야에서 가장 많이 팔리는 아티스트가 되었습니다. 그의 베스트셀러 작품인 Intrusive Thoughts는 아티스트 Shapiro와의 협업으로 2021년 4월에 36,314.24달러에 판매되었습니다.

그의 최신 릴리스인 "Five Fears"는 아마도 그의 가장 개인적이고 감정적인 창작물일 것입니다. 2021년 2월 Nifty Gateway에서 출시된 5피스 컬렉션은 모든 아티스트가 가지고 있다고 느끼는 두려움을 다루었습니다. 실망, 부정직, 뒤쳐짐, 실수, 취약함은 아티스트가 신규 및 기존 수집가 모두에게 자신의 취약점을 보여줄 수 있는 기회임이 입증되었습니다. 숫자에 대한 작품의 영향에 더 집중한 컬렉션의 의도성과 사려 깊음이 빛을 발했습니다.^[12]

디지털 아티스트로서 처음으로 우리는 실제로 아티스트가 될 수 있습니다."라고 그는 말합니다. "저는 사람들이 클라이언트 작업이나 커미션이 아닌 자신의 예술로 실제로 살아갈 수 있다고 생각합니다.

고객

Aeforia는 그의 3D 아트 디자인을 후원하는 많은 고객이 있습니다. 그들은 Opera, Pantone, Adobe, Le Cirque du Soleil, Yung Gravy, Haywyre, Jake Miller, Majestic Casual, Lord Danger, Kidswaste, Halogenix, Benji Lewis, Kora, Atlantic Records, Republic Records, Axtone Records, Critical Records입니다.

협업

크리에이티브 스튜디오 Uncommon은 Aeforia와 협력하여 Chilly의 재사용 가능한 물병 및 커피 컵 제품군을 위한 새로운 애니메이션 캠페인을 만들었습니다.^[9]

몬트리올에 기반을 둔 Aeforia는 "색상, 균형 및 감정에 관한 그의 독특한 애니메이션 스타일" 덕분에 프로젝트에 참여하게 되었습니다."라고 Uncommon은 말합니다. 이 새로운 작품에서 그는 초현실적인 풍경과 디지털 디자인 초상화를 혼합합니다.^[10]