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Trevor Jones
Trevor Jones
트레버 존스(Trevor Jones)는 대체 불가능한 토큰(NFT) 아트워크와 비트코인 및 암호화폐에 중점을 둔 현대 추상화 및 사실주의 그림을 만들기 위해 증강 현실을 사용하는 것으로 잘 알려진 예술가입니다.[1]
2020년 존스의 그림은 NFT 경매 기록을 깼습니다. 7월 23일, 그의 유일무이한 작품인 '피카소의 황소'는 Nifty Gateway에서 암호화폐 미술관(MOCA)의 파블로 로드리게스-프라일에게 55,555.55달러에 판매되었습니다.[2]
2020년 10월, 트레버 존스와 [호세 델보](José Delbo)의 배트맨 아트 컬렉션이 총 540.86 ETH, 약 200,000달러에 판매되었습니다. 이 작품은 NFT 마켓플레이스 MakersPlace에서 경매되었습니다.[3][4]
2월 25일, 트레버 존스의 오픈 에디션 NFT 아트워크인 '비트코인 천사'는 7분 만에 4,157개 에디션이 개당 777달러에 판매되어 총 329만 달러에 가까운 수익을 올렸습니다.[5][6]
교육
트레버는 2008년 에든버러 대학교와 에든버러 예술대학에서 우등으로 미술 석사 학위를 받았습니다.[1]
경력
존스는 리스 예술학교에서 드로잉 및 페인팅 강사로 7년을 보내면서 미술계에서 경력을 시작했습니다. 그 후 2008년부터 2014년까지 6년 동안 전국 자선 단체인 Art in Healthcare의 이사로 재직하면서 존스는 예술과 신체 건강 간의 연관성을 탐구하고 전국 병원 및 기타 의료 시설 내에서 권위 있는 전시회를 조정했습니다. 그곳에서 7년 동안 일한 후 존스는 자신의 예술 경력에 집중하기 위해 조직을 떠났습니다.[1][7]
2016년 그는 도널드 트럼프 대통령과 힐러리 클린턴의 그림을 포함하여 미국 선거에 대한 일련의 정치적 초상화를 만들었습니다. 한 개인이 시리즈의 10개 그림을 모두 구입했습니다.[7]
그는 2017년 6월에 암호화폐에 약간의 돈을 투자하여 처음으로 블록체인 공간에 참여했습니다. 2019년 트레버는 증강 현실을 자신의 작품에 어떻게 혼합했는지 설명했습니다. "그것은 긴 과정이었습니다. 증강 현실과 함께 6년 반 동안 작업해 왔기 때문에 때로는 앞뒤로 왔다 갔다 했습니다."[[7]
2018년 존스는 에든버러의 던다스 스트리트 갤러리에서 암호화폐를 주제로 특별히 초점을 맞춘 'Crypto Disruption'이라는 증강 현실 유화 전시회를 선보였으며, 'The Hodler', 'The Bear', 'The Bull'이라는 제목의 작품을 선보였습니다.[9]
다른 그림 제목으로는 '사토시', '고뇌', '황홀경', '천재', '기업가'가 있습니다. 각 그림과 관련된 의미나 감정을 더 잘 표현하기 위해 여러 개의 짧은 비디오가 함께 제작되었습니다. 시청자는 Android와 Apple 모두에서 특수 앱인 CreativMuse를 다운로드하고 작품을 스캔하여 AR 기능을 사용할 수 있습니다.
그는 '황홀경'이 '옛것과 새것'을 결합했기 때문에 정말 즐겁게 만든 그림 중 하나라고 밝혔습니다. '황홀경'은 잔 로렌초 베르니니의 15세기 조각품인 성 테레사의 황홀경을 기반으로 합니다. 특히 그는 "암호화폐를 통해 새로운 의미를 부여하여 재창조하는 것"을 즐겼습니다.[8]
트레버는 또한 인내의 미덕, 한 걸음 물러서기, 실사 수행, 무언가를 신뢰하는 것을 나타내는 'The HODLer'라는 시리즈의 또 다른 그림을 가지고 있습니다. 그는 또한 존 맥아피, 비탈릭 부테린, 브라이언 암스트롱을 포함하여 암호화폐 공간에서 인기 있는 인물을 그렸습니다.[8]
트레버의 최신 시리즈는 15개의 그림으로 구성되어 있습니다. 그는 EOS, 바이낸스 코인, 모네로, 라이트코인, 비트코인, 이더리움과 같은 특정 암호화폐를 해석할 것입니다. 그는 Coin Rivet에 "1900년대 초 피카소의 입체파 스타일을 가져와 암호화폐 로고를 입체파 스타일 그림으로 재해석할 것"이라고 설명했습니다.[10]
NFT 아트워크
2018년 존스는 다음 해에 영국 암호화폐 컨퍼런스에서 자신의 작품을 선보이도록 초청받았습니다. "2019년 4월 맨체스터에서 열린 CoinFestUK에서 제 작품을 선보이도록 초청받았습니다."라고 그는 말했습니다. "그것은 저의 첫 번째 암호화폐 컨퍼런스였기 때문에 받아들여야 할 것이 많았습니다. 결국 NFT 아트 마켓플레이스 KnownOrigin의 CEO인 데이비드 무어와 이야기를 나누게 되었습니다. 그는 저에게 NFT의 개념을 설명하려고 노력하고 있었습니다."[[11]
그때 존스는 처음으로 대체 불가능한 토큰(NFT)을 탐구했습니다. 존스는 "데이비드와의 대화 후 5~6개월 후인 9월경에 Crypto Twitter에 더 많은 예술가들이 등장하여 NFT와 다양한 마켓플레이스에 대해 이야기하는 것을 알아차리기 시작했습니다."라고 말했습니다.[[11]
2020년 7월 23일, 존스의 유일무이한 작품인 '피카소의 황소'는 Nifty Gateway에서 암호화폐 미술관(MOCA)의 파블로 로드리게스-프라일에게 55,555.55달러에 판매되었습니다. 마켓플레이스는 8월 5일 판매를 공개하는 블로그 게시물에서 이 거래를 "대체 불가능한 토큰 형태의 디지털 아트워크 판매에 대한 이전의 모든 기록을 깨는 것"이라고 설명했습니다.[[11]
2020년 10월, 트레버 존스와 [호세 델보](José Delbo)의 배트맨 아트 컬렉션이 총 540.86 ETH, 약 202,000달러에 판매되었습니다. 이 작품은 NFT 마켓플레이스 MakersPlace에서 경매되었습니다. 컬렉션에는 다크 나이트의 애니메이션 또는 PNG 파일인 5개의 작품이 있습니다. 가장 큰 지출자는 다른 고가 암호화폐 아트 작품도 소유한 가명 수집가인 "Maxstealth"였습니다.[[12] 그는 "Who is the Creator 2"라는 배트맨 작품에 55,000달러 이상을 지출했습니다. 가장 높은 가격은 302.5 이더리움, 즉 현재 환율로 약 113,000달러에 판매된 "눈에 띄는 연필 스케치와 강력한 잉크 작품... [나중에] 캔버스에 유화로 해석"된 Genesis였습니다. Maxstealth는 Genesis를 얻기 위해 "Phillector" 및 "Museum of Crypto"와 같은 경쟁자를 물리쳤습니다.[[13][14]
2월 25일, 트레버 존스의 오픈 에디션 NFT 아트워크인 '비트코인 천사'는 7분 만에 4,157개 에디션이 개당 777달러에 판매되어 총 329만 달러에 가까운 수익을 올렸습니다.[[15][6]
전시회
엄선된 혼합 전시회
2019
- Bitcoin2019 컨퍼런스, 샌프란시스코, 미국
- CryptoCompare, 런던, 영국
- Coinfest, 맨체스터, 영국
2018
- 에든버러 아트 페어, 콘 익스체인지
- 'Innerscape', UNIONgallery, 에든버러
- '연례 전시회', Arusha Gallery, 에든버러 (Art in Healthcare 자선 기금 모금 행사)
2017
- 'Bridges', Arusha Gallery, 에든버러 (Art in Healthcare 자선 기금 모금 행사)
- 에든버러 아트 페어, 에든버러 콘 익스체인지
2016
- 에든버러 디지털 엔터테인먼트 페스티벌, 디 어셈블리 룸, 에든버러
- Support in Mind Scotland, 오션 터미널, 에든버러
- 에든버러 아트 페어, 콘 익스체인지
2015
- 그룹 전시회, UNIONgallery, 에든버러
2014
- "겨울 전시회" La Galeria 1940, 에든버러
2013
- '크리스마스 전시회', UNIONgallery, 에든버러
- 에든버러 아트 페어', 에든버러 콘 익스체인지, 에든버러
2012
- '봄에서 여름으로', 리스 갤러리
- '3 하버 아트 페스티벌', 포트 세턴
- '브리스톨 어포더블 아트 페어, 브리스톨
- 'Mark of Beauty', UNIONgallery, 에든버러
- '에든버러 아트 페어', 콘 익스체인지, 에든버러
2011
- '리스의 예술', 아웃 오브 더 블루, 에든버러
- '벌새의 곤경' 자선 전시회, UNIONgallery, 에든버러
- '애버딘 아트 페어', 애버딘
- '어셔 홀' 개인 전시회, 에든버러
- '소규모 작품', 전시회, 리스 예술학교, 에든버러
2010
- '여름 칵테일', UNIONgallery, 에든버러
- '현대 스코틀랜드', 플로베르 갤러리, 에든버러
- '4+ CLICK - Sargent 기금 모금 행사', 이스트 웸스, 스코틀랜드
2009
- '신규 졸업생', 리스 갤러리, 에든버러
- '20주년', 리스 예술학교, 에든버러
- '에든버러 페인팅 학교', 레몬 스트리트 갤러리, 트루로, 영국
- '원정', 리스 갤러리, 에든버러
- '페스티벌 쇼', UNIONgallery, 에든버러
2008
- 체셀 갤러리, 에든버러
- 프린스 드로잉 아카데미, 런던
- 매튜 갤러리, 에든버러
- 로열 스코틀랜드 아카데미 학생 전시회, 에든버러
- 에든버러 예술대학 학위 쇼
개인 전시회
- 2020 'Crypto Picasso', 에든버러 대학교, (11월 개장)
- 2018 'Disruption: The Art of Blockchain, 던다스 스트리트 갤러리, 에든버러
- 2017 'Augmented Reality at the Parliament', 홀리루드 의회, 에든버러
- 2016 'Would I Lie To You? The Art of Politics and Propaganda', OOTB 드릴 홀, 에든버러
- 2015 '#EdinburghHacked', 던다스 스트리트 갤러리, 에든버러
- 2014 '겨울', 더 리스 갤러리, 리스
- 2013 'Storytime and Augmented Reality", 어셔 홀, 에든버러
- 2012 'QR 코드: 기술과 예술의 만남', 어셔 홀, 에든버러
- 2011 '황홀경의 시', 리스 갤러리, 에든버러
- 2011 '생명을 위한 나무' 자선 전시회, 아웃 오브 더 블루, 에든버러
- 2010 '공감각', UNIONgallery, 에든버러
- 2007 '아픈 아이 친구 재단' 자선 기금 모금 행사, 에든버러
개인 소장품
- 영국
- 캐나다
- 독일
- 포르투갈
- 이탈리아
- 미국
공공 소장품
- 스털링 대학교 레스
- Art in Healthcare
- 퀸 마가렛 병원, 파이프
- 빅토리아 병원, 파이프
개인 생활
트레버는 원래 캐나다 출신입니다.[[1]
트레버는 피카소가 자신의 예술적 영감 중 하나이고 데이비드 호크니가 또 다른 영감이라고 밝혔습니다. 그는 호크니가 "지금 80대인데도 흥미로운 기술로 끊임없이 자신을 재창조하고 있기 때문에 호크니의 팬입니다. 그는 70대에 iPad를 사용하여 작품을 만들고 있었는데 정말 멋집니다." 트레버는 또한 "이 놀라운 예술가들이 오늘날 세계에서 무엇을 하고 있는지 보기 위해 더 많은 영감을 얻기 위해" 많은 현대 예술가들을 살펴봅니다.[[10]
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