安德烈斯·雷辛格(Andrés Reisinger,生于1990年)是一位经验丰富且著名的阿根廷艺术家、导演、产品设计师、室内设计师和3D图形设计师,主要专注于工业设计、工艺、建筑、雕塑、概念艺术、装置艺术和3D数字艺术。[1][2]
他也是巴塞罗那跨学科实践工作室Reisinger Studio的创始人。[3]
他被纽约创意俱乐部评为“青年枪手艺术指导俱乐部”的成员,并被《福布斯》评选为“福布斯30位30岁以下”的欧洲人才。[4]
安德烈斯于 1990 年出生于阿根廷布宜诺斯艾利斯。
小时候,他在古典音乐学院学习了 10 年的音乐和和谐学,在那里,这些活动教会了他很多关于纪律的知识。然后在布宜诺斯艾利斯大学,他们教他如何打破它并将其变成新的东西。[5][6]
在他的青少年时期,他对视听实践越来越感兴趣,他在那里找到了一门学科,并在图形设计上花费了数百万小时。18 岁时,一位学习建筑的朋友向他介绍了 3D 工具。[7]
那时他开始尝试 3D 计算机图形软件,这使他能够快速地测试、探索、执行和撤消,而不必求助于其他资源,只需花费自己的时间。他完全依赖这些工具,以至于有时他更喜欢直接在 3D 中进行草图绘制,而不是在纸上绘画。[8][9]
他进入布宜诺斯艾利斯大学建筑、设计和城市规划学院(FADU UBA University)学习平面设计。[10]
在大学学习期间,他不仅学习了平面设计,还学习了设计的各个方面。他有许多建筑师和艺术家老师,当时他被教导艺术和设计是融合的。[11]
他的经验与当代文化共同构成了他今天的跨学科实践;基于他与室内和家具设计师(包括Patricia Urquiola、Franklin Till Studio、Cassina、Studio Proba、Space10和Ikea)超过11年的实验性和商业合作。以及全球品牌,包括Nike, Inc.、Samsung、Microsoft、Massimo Dutti、Rimowa、Uniqlo、Bloomberg和Verizon Communications。[12]
他最近在不到10分钟内售出了10件纯数字设计作品,总价值近50万美元。[13]
他专门为在线世界创作基于像素的收藏品。这些家具,从球状的柔和粉色桌子到管状扶手椅,可以放置在共享的3D虚拟空间或Minecraft等游戏中。
每件作品也可用于虚拟和增强现实应用程序或用于设计游戏、动画和CGI电影的开发平台。
他花了四个月,每天大约15个小时来创作这个系列。
“我一生都在为此而努力,”
他通过电子邮件告诉Robb Report。
他称之为“不可能的物体”的作品于2021年2月通过在线市场Nifty Gateway在线拍卖,名为The Shipping。所有10件作品立即被购买,总销售额超过45万美元。[14]
其中五件作品也以“真实”的物理对应物的形式提供,但其中一些仍在建造中,一旦完成,它们将被发送给各自的买家。[15]
他的虚拟设计此前曾在2018年出现在现实生活中,他用Hortensia点燃了互联网,那是一把包裹着20,000片织物花瓣的毛绒粉色椅子。
它非常受欢迎,以至于他决定制作一个实体版本,最终在巴塞罗那的Montoya画廊展出。Hortensia椅子再次在网上拍卖中以数字形式提供,并将以实体形式在全球范围内提供。[16]
他还拍卖了设计定制家具的机会,价格为67,777美元。
“我真的认为定制作品的价格应该更高,”[17]
他补充说。
“下次要改进一些东西”。
在此之前,他曾在布宜诺斯艾利斯的Motion Graphics、Graphic Design和Animation公司PLENTY担任艺术设计师和总监超过3年。此前,他还曾在Six & Five担任联合创始人超过四年。[18]
他被纽约创意俱乐部评为“年轻枪手艺术指导俱乐部”成员,并被《福布斯》评为“福布斯30位30岁以下欧洲精英”。
在几次失败的尝试后,他获得了“年轻枪手17”奖。在接受《The One Club》采访时,他说:
"这是我第三次参加“年轻枪手”评选。前两次显然没有成功,我为此挣扎了一段时间,以至于几年内都没有再次参加,以便重新思考我的工作。现在我明白为什么我过去没有获奖了。过去我参加“年轻枪手”评选时,我只追求成功和荣耀。我不成熟,有很多事情需要改进”。[19]
"大约一两年前,我决定,如果我要在世界上发出我的声音,那最好是我自己的声音,无论我成功与否。然后我自己的声音开始创造事物。只有在回顾过去时才能连接这些点。现在,我直到现在才获奖更有意义了”。[20]
由于参加“年轻枪手”(纽约艺术指导俱乐部)的一个亮点是可以提交个人项目和专业项目,他充分利用了这一点,他说:
"是的,我提交了“塑料雨”,这是我正式探索全新零售体验的第一个个人项目。当时这有点预言性,但这正是当今营销正在寻找和转变的方向。传统的营销方式已经行不通了。“塑料雨”是我对体验式营销的提议。体验式营销直接让顾客参与其中,邀请他们亲身体验品牌,而不是让他们处于观察者的位置,并希望传统的营销努力能够引起他们的共鸣或令人难忘”。[21]
他提交的专业项目是将他的职业生涯提升到一个全新水平的项目。它名为“展览的复杂名称”,是他的首次个展。该展览由三个新委托设计的物品组成,这些物品都位于他自己创建的原始环境中。这是他第一次在物理世界中创造他的个人愿景,在物理世界中创造,与敏感性、制造商、流程、重量甚至重力打交道,这真是一场斗争。[22]
Reisinger Studio是由Andrés及其数字团队和实体团队在西班牙巴塞罗那成立的多学科设计工作室。数字团队主要由从事3D和动画的平面设计师和艺术指导组成。[23]
实体团队主要由产品设计师和工匠组成,致力于新设计或将数字对象转化为实体作品的研发。
在接受Stir World采访时,Andrés解释了他为何将自己的工作室和艺术称为“无法分类”。他说:
我致力于不断变化和发展——“无法分类”一词指的是所有这些,我的实践、我使用的媒体、我所围绕的学科。我专注于多种事物的混合,这些事物处于持续改进的状态,因此从这个意义上说,它是无法分类的,并且由于这种特殊性质,可能永远都是如此。我受到了阿根廷作家豪尔赫·路易斯·博尔赫斯的启发,他也被定义为无法分类。[33]
从安德烈斯系列购买的每件作品,都通过非同质化代币 (NFT)进行验证,该代币在区块链上被单独识别。这些代币使艺术家和收藏家能够直接向全球受众销售商品,而无需第三方分成。[24]
买家可以将作品放置在虚拟画廊游戏中,并在需求旺盛时出售以获取利润,就像其他收藏品一样。
这使得创建和流通假冒收藏品变得徒劳,因为出处归于每个项目,并且可以数字方式追溯到发行者。NFT也是不可变的,这意味着收藏家(而不是创作者)拥有它们。[25]
"这与从iTunes Store购买音乐等商品形成对比,在iTunes Store中,用户实际上并不拥有他们购买的商品,"
Reisinger说。
"他们只是购买了收听音乐的许可"。
他还补充说
"想象一下,我以10,000美元的价格出售了一件家具,一个月后,收藏家决定以20,000美元的价格成功出售它,"
"NFT智能合约允许我获得第二次销售额的百分比,甚至无需了解收藏家或画廊。该百分比是在创建智能合约时确定的,因此您可以决定第二次销售额的百分比"。[26]
The Shipping,由安德烈斯·雷辛格(Andrés Reisinger)创作,是一个新的数字拍卖概念,重点展示了十件不同寻常的家具系列,这些家具都是他工作室中广为人知的作品。这是他的首次24小时在线拍卖,于2021年2月19日举行。[27][28]
该系列包括十件家具,其中五件带有实物对应物,但所有十件都可以在开放世界中以数字方式实现。它们还承诺未来将进行迭代,以继续与开放世界兼容。[29]
其中一件是定制家具,所有家具都配有3D插图,每件家具都出现在安德烈斯·雷辛格宇宙特有的独特环境中。
所有作品都包含NFT文件中的单个插图+家具的GLB / GLTF 3D模型(GLB / GLTF是一种通用格式,可用于虚拟现实、增强现实、Unity、Unreal、SketchFab,并包含在Decentraland、Somnium Space、混合现实、Facebook等元宇宙中)。[30]
该系列包括
他与一位名叫 Mica Lucas 的女士幸福地结婚,他们一起住在西班牙巴塞罗那。她也是一位艺术家和设计师,拥有一家名为 Mila Sai 的在线升级回收玻璃珠宝店,他们目前正在期待一个孩子。
当他遇到创意瓶颈或难以发挥创造力时,他会出去寻找灵感,休息一下,做一些自重训练,阅读大量书籍,或者去散步。[31]
对他产生影响的一些艺术家包括 Julio Le Parc、Gyula Kosice、Olafur Eliasson、James Turell、Anish Kapoor 和 Erwin Wurm。 他也很荣幸能够结识并得到 Gun Gordillo、Peter Amby、Mario Hugo (Young Gun 7)、Verònica Fuerte (Young Gun 7) 和 Isern Serra 的支持和指导。[32]