丹尼尔·泰勒 是一位居住在芝加哥的数字艺术家和收藏家。丹尼尔以创作 Glitch and Glyph 和 Omnimorphs NFT 系列而闻名。 [1][2][7]
泰勒于 1999 年在 RMIT 完成了雕塑专业的学位,此后参加了包括 Gertrude Contemporary Art Spaces(墨尔本 2002 年和 2000 年)和 Stripp Gallery(墨尔本 1999 年)在内的团体展览。 [2]
丹尼尔 14 岁时自学了 Adobe Photoshop,之后便追求他对绘画的热爱,直到他能够以此为生。他的风格从黑白素描到 3D 渲染不等。
丹尼尔正在创作一种超凡脱俗的体验——一个拥有遥远人物的宁静乌托邦——作为他个人作品的一部分。丹尼尔使用 Pixologic 的 ZBrush、KeyShot 和 Adobe Photoshop,创造了一种空旷、广阔的景观、图案和大胆色彩的欣快感。
丹尼尔于 2002 年在墨尔本 Gertrude Contemporary Art Spaces 的 Studio 12 举办了个展。2000 年,他被选中在澳大利亚当代艺术中心 Next Wave 艺术节的 Blink 中表演。
他一直从事美术专业实践,直到 2007 年,他的兴趣领域转向了可穿戴物品:男士服装配饰、限量版、强调精细的包装和计算机辅助印刷。
在接受 NFTsDaily.com 采访时,泰勒说:
“我的作品试图理解、记住和交流我的内在和外在世界。它们由两个对比鲜明的想法组成:故障和字形。它们之间的互动描述了我看待和思考的方式。字形是图画,一种用于追踪结构和关系的符号语言,“故障”指的是高度饱和和复杂的纹理,灵感来自失败技术产生的刺耳图像和声音。每个有时会独立存在,但字形是起源,而合成是我尝试交流和记忆的方式。”
此外,泰勒表示:
“我被超饱和的印象派图像所吸引,但我作品中复杂的纹理始于简单的图画,这些图画捕捉了瞬间或概念,然后是分层的数字绘画,然后通过各种图像处理工具进行过滤。”
通过专门在 OpenSea 上发布他的 NFT 系列,他将这些图层带入了生活。NFT 让泰勒有机会与世界分享他的艺术作品,同时让他的收藏家看到他在创作每件作品时所看到的相同深度和动感。
他还非常喜欢使用 NFT 将他的作品放在 区块链 上,在那里它们可以保持“持久的美丽”。泰勒将他周围的世界视为一个相互连接的系统网络。
泰勒设计的 Glitch & Glyph 具有结构性和全息性。他开始绘画,灵感来自禅宗书法,以通过更温和的视角,以精致的方式来探索这种愿景。 [4]
他被超饱和的印象派图像所吸引。他作品中复杂的纹理始于简单的图画,这些图画捕捉了瞬间或概念,然后是分层的数字绘画,然后通过各种图像处理工具进行过滤。
Glitch & Glyph 是一个包含 9 个项目的系列。截至 2021 年 10 月,该系列中有 3 位所有者,每件作品的底价为 0.15 ETH。 [3]
Omnimorphs 是一个生成式 NFT 收藏项目,包含 10,000 个独特的、数字手绘的头像,位于以太坊区块链上。每个 Omnimorph 都拥有独特的特征组合,具有不同的稀有度。Omnimorphs 于 2021 年 9 月发布,并以每个 0.08 ETH 的统一价格出售。 [6]
泰勒的客户包括 Adobe、Playboy、Marvel、Mondo、BrewDog、Meta-leadership、New Scientist、Outside (杂志)、Shedworks (Sable)、Thatgamecompany、Bottleneck Gallery、Galerie Sakura、Cook & Becker、The Boxtones、Stroke Art Fair 和 Digital Decade。 [2]