**萨姆·斯普拉特（Sam Spratt）**是一位居住在曼哈顿的纽约艺术家，他的追求是创作具有人文价值的人文艺术，内容涉及绊脚石、顿悟以及参与共享现实的斗争。^[1]

早年职业生涯

萨姆·斯普拉特（Sam Spratt）于1988年8月30日出生，在纽约布鲁克林长大。萨姆从小就对绘画和艺术感兴趣。他早期对艺术的尝试仅限于在笔记本上涂鸦。凭借这种兴趣，他于2010年进入萨凡纳艺术与设计学院，并以插画专业的艺术学士学位（BFA）毕业。^[2]

萨姆说，^[4]

我主要接受的是油画方面的训练。所以我们学习了文艺复兴时期和巴洛克时期非常古老的技巧。这非常混乱，弄脏了我所有的东西。

自从七月份从大学毕业后，萨姆担任了专职插画家，并为 Gawker Media 以及 Gizmodo 创作了数百件作品；为 Game Informer 创作了三张印刷封面；并为两位著名摄影师创作了一辆巨大的旅游巴士。^[3]

萨姆透露了他走向艺术的职业道路，他说，^[8]

我不想说我对艺术不感兴趣，我会在笔记本的空白处涂鸦机器人，并且喜欢在《模拟人生》中建造房屋，但我百分百确信，如果我没有在高中时和一个想成为时装设计师的女孩约会，我就永远不会成为一名艺术家。我是一个非常糟糕的高中生，成绩不好，没有爱好，对艺术没有任何宏伟的抱负，但在高年级最后一学期选修了一门必修课，只申请了一所艺术学校，奇迹般地被录取了，最终跟随她去了萨凡纳艺术与设计学院。 当我进入大学时，那段关系已经结束了，所以我有点像鱼离开了水，最终进入了一所艺术学校，却没有真正的好理由待在那里。但这就是生活的方式。幸运的是，我发现画花瓶和人脸比数学或其他什么更能获得成就感。我有点沉迷于此，变得有点痴迷，几乎从我开始上艺术学校到结束，我每天从早到晚都在绘画。当我离开学校时，我仍然坚持这样做。少睡觉，多艺术。 老实说，我甚至不知道绘画有什么用。当我第一天去艺术学校时，我们学习了如何画静物，也就是在你面前放一堆物体，然后你画它们。我什至不知道那是人们在艺术中所做的事情，我带着一张空白的头脑进入了。我不知道你能得到什么样的工作。我不知道你能追求什么样的道路。 即使在我毕业时，我最初的想法是做编辑工作，也许是为《纽约客》画漫画。我以为那会是我的道路，但它只是以一种自然、有趣的方式分支了。

艺术生涯

萨姆·斯普拉特是一位插画家，以其对各种政治家和名人的细致而逼真的肖像画而闻名。他的绘画媒介包括丙烯酸、油画和数位板绘画。

萨姆在电脑平板上使用经典的油画技术进行数字绘画，使其类似于传统的绘画。

有人向我们介绍说，你可以用这些平板电脑进行数字绘画。这真的引起了我的共鸣。这个过程与传统绘画非常相似，但你可以更容易地进行更改，并在这种合成和干净的环境中进行操作。^[4]

• 2020年12月7日，他发布了一部电影预告片，揭示了标题、发行日期、曲目列表以及由萨姆·斯普拉特设计的封面艺术。《She Knows This》和《Heaven on Earth》这两首歌作为宣传单曲发行，并附有两部分音乐视频。
• 他曾与世界各地的名人、出版物和公司合作。他的作品和客户范围包括 Netflix 和 The Game Awards 的创意指导，与 Rockstar Games 合作开发 Red Dead Redemption 2。
• 为 Game Informer、Variety、Rolling Stone、Der Spiegel、The Atlantic 和 Wall Street Journal 创作杂志封面和社论插图。
• 为 The Clios、Streeteasy、百威、Progressive、国家地理、愤怒的小鸟、FX Network、Cinemax、Bioware、Gearbox Software 和 Tomb Raider 创作宣传和广告图像，为游戏行业创作概念艺术。
• 与环球、华纳、EMI、Def Jam 等音乐厂牌合作，为音乐行业创作封面艺术和品牌形象，为 Kid Cudi、Janelle Monáe、All Time Low、Ty Dolla Sign、Donald Glover 和 Logic 创作专辑封面
• 为奥斯卡和圣丹斯获奖影片创作电影海报，为托尼奖获奖戏剧（如《长夜漫漫路》和《一路走来》）创作戏剧海报。
• 为名人、运动员和财富 500 强 CEO 创作个人委托艺术品和私人肖像画。
• 为美国癌症研究协会创作医学插图，以及旅游巴士包装、舞台设计、商品、书籍封面、网站、徽标、广告概念以及介于两者之间的一切。
• 他的作品曾在 PBS、Yahoo、Imagine FX、Complex、Forbes、NME、Pitchfork、Maxim、The Daily Dot 和 MTV 上展出。
• 萨姆在布鲁克林工作室工作期间创作的艺术作品包括：

新年- 自画像 埃德·马克西姆斯肖像画- 彩色 安息吧，伟大的劳伦斯叔叔- 木板油画 金正日- 个人作品 闪电侠巴士- 插图 泰拉- 肖像画 道歉- 数字肖像画 安息吧，艾米·怀恩豪斯- 数字评论 走错路- 未来的自画像

他的技术建立在古典油画训练的基础上，并将其转化为快节奏的数字世界。^[7][9]

NFT 和加密艺术

• 2021 年 10 月，经过近一年的准备，斯普拉特推出了他的第一个 NFT；一系列与诗篇配对的数字绘画，名为 Luci。它们以剧集形式发布，讲述了一个同名灵长类动物的反乌托邦故事。
• 前六幅数字绘画的发布，分布在 Luci 的三个章节中，产生了近 100 万美元的销售额。该系列中的第七幅作品于 2022 年 6 月由佳士得拍卖行售出。它作为 NFT 在线拍卖中的第一件拍品提供，以造福多学科迷幻药研究协会 (MAPS)。它实现了 252,000 美元的价格，是其最低估价的三倍多。总共 27 件拍品的拍卖为慈善机构筹集了超过 150 万美元。

• Luci 的头骨 [LUCI] 是一个 NFT 系列，其中的每一个都是送给收藏家、合作者和每个在创世系列上出价的个人的礼物

• LUCI 第 1 章。

根据斯普拉特的说法，Luci 中的数字绘画充当了 NFT 世界和实体美术之间的桥梁。这与他自己的艺术之旅相呼应，他最初是一位接受过古典训练的油画家。

我有传统的背景，喜欢油画的质感、感觉以及所有使其独一无二的东西。我最终被数字艺术所吸引，因为你可以感觉到这些东西会相互融合。

^[5]

• 萨姆·斯普拉特的藏品之一

• IOU ONE EDITION OF 256 出售给 Medici Ventures，萨姆在 @CozomoMedici 的 #MediciMinutes 上谈到了 IOU。^[12]

IOU ONE EDITION OF 256。这是一个预订。唯一的一个。其他每一个都将是选定的冠军或爬树者。

^[11]

请欢迎玩家 1：@ptmNFT 八月见 LUCI：第 5 章。Luci 迄今为止最大的章节：一个将我的 1/1、故事、头骨、委员会以及现在的玩家连接在一起的系统，形成一个设计复杂但简单的游戏。现在，谁将是其他 255 名玩家？

• SnowFro 用一个 punk 和两个 squiggles（包括一个模糊的）换取了一个萨姆·斯普拉特 Skull- Blood In The Aqueduct\，从 Rhynotic 交易到 ArtOnBlockchain，即 1 个 Luci 的头骨换取 Cryptopunk #2783 + Chromie Squiggle #9791 + Chromie Squiggle #9803，于 2023 年 7 月 13 日，使 SnowFro 成为 Luci 的头骨 的第 44 位成员。

去年夏天，我以 10.3e 和 12.3e（当时为 11.7k 美元和 14.1k 美元）的价格购买了两个额外的 Luci 头骨，因为我对 @SamSpratt 充满信心。很高兴在一年后与 @ArtOnBlockchain 交易其中一个。70e / 135k 美元的交易价值，但文化是无价的

^[13]

成就与奖项

萨姆·斯普拉特曾获得 Adobe、插画家协会和美国插画奖。 他曾受 Razer 委托创作一些艺术作品，并画了亚当·弗鲁奇骑着太空猛禽。^[6]

2019 年，为了纪念广告日 60 周年，萨姆的作品被放置在美国最大的广告牌上（纽约时代广场）。他的作品价值约为 5,000 美元至 60,000 美元，他的总净资产估计超过 600 万美元。^[10]

来自该系列的 LUCI 也装饰了纽约时代广场。